不过论及对营销资源的投入程度，这个贺岁档的营销灰产终究还是迎来了最大金主。

以乐视文化为代表的黑金势力杀入娱乐圈两年之后，终究还是耐不住性子，在努力做内容却屡屡挫败的同时，开始了对舆论的深度干预和把控。

杨蜜这个名字一时间竞然成为了议论的焦点，甚至在白度的搜索排行榜上一度要超过没有贺岁档作品的刘伊妃等人。

原因还是源于陈四成提出的组合拳。

就在《鸿门宴》上映进入第二周、口碑与票房均显疲态之时，此前对影片与杨蜜演技多有指摘的数字颇具影响力的影评人，公开表述开始呈现一种耐人寻味的、趋于一致的“话又说回来了”。

这种转向通过提供更具学术包装的解读框架，将原有的批评点悄然解构，或转化为可探讨的艺术特性。 譬如以文化分析见长的影评人“江畔客”在其专栏中撰文：“如果将杨蜜的虞姬视为一个被宏大历史叙事所凝视、所规定的”悲剧美学符号&39;，其表演中那些曾被诟病的程序化与间离感，反而获得了一种另类的阐释空间。 “

”这并不是演技的匮乏，我认为可以解读为对角色工具性命运的某种无言映射，一种被权力叙事压扁的精致镜像。”

另一位以犀利影评活跃于网络的“犀照”，巧妙地将火力转移：

“批评杨蜜之前，或许更该审视导演李仁港究竟为虞姬赋予了怎样的叙事功能？ 在这部名为《鸿门宴》的男性权谋图谱中，虞姬本就是一抹被预订的血色浪漫注脚。 “

”要求演员在此等单薄的功能定位上，实现复杂人性的深度掘进，无异于缘木求鱼。 杨蜜至少精准完成了这抹悲情颜色的视觉呈现，成为了观众进入这段历史想象最直接的情绪接口。 “

同时，数个乐视网、微博、智界视频等网站的影视类自媒体，开始集中发布角度新颖的解读。” 重刷《鸿门宴》，注意杨蜜三次落泪的镜头语言差异：初闻险讯时泪盈于睫的惊惶，帐中伴舞时强忍悲恸的决绝，乌江畔最后回眸时泪中带笑的幻灭，细微处确有设计痕迹，并非全然木然。 “”跳出史诗正剧的期待，《鸿门宴》的视觉奇观与杨蜜所代表的“传奇红颜&39;意象，本身构成了一种消费时代的历史奇观电影范式，自有其存在的市场逻辑与受众基础。”

这些声音虽未直接鼓吹，却在不断稀释、转移着最初的尖锐批评。

这种舆论环境的微妙变化，结合年底观影热潮的惯性，竟让影片在次周