，她的完美微笑开始带上一丝教导的意味。

“如果每个歌手都可以随意改变预设的编曲，那我们的行业标准何在？”

“我们对合作伙伴的承诺又何在？”

现场的气氛瞬间降至冰点。

一些偏保守的评审开始窃窃私语，显然认同沈婉关于“规则”的论述。

“说得有道理啊。”

“确实，团队合作很重要。”

“歌手不能太任性了。”

监控室里的周远兴奋地搓着手，这种针锋相对的场面正是他最想看到的。

“对对对，就是这样！”

他压低声音对副导演说：“快，给我切特写！所有人的表情都要拍到！这绝对是爆点！”

台下的韩磊脸色阴沉，拳头攥得咯咯作响。

“这个女人，真的太会玩了。”

肖雅气得小脸通红：“什么工业标准，明明就是在为自己的面子找借口！”

凌夜却依然平静，只是眼神变得更加深邃。

沈婉没有直接攻击阿曜的音乐才华，而是用“职业素养”和“团队合作”这种听起来无比正确的理由来包装自己的愤怒。

这种偷换概念的手法，在商业谈判中屡试不爽。

把个人恩怨包装成行业道德，把面子问题升华为职业操守。

沈婉继续她的表演：“我理解阿曜想要表达自我的冲动，年轻人嘛，都有这种冲动。”

她用一种前辈的口吻，将阿曜的艺术追求定义为“年轻人的任性”。

“但成熟的歌手，应该学会在自我表达和团队合作之间找到平衡。”

“音乐不是一个人的独角戏，它需要整个团队的配合。”

现场一些年长的评审开始点头，显然被这种“成熟”的观点所说服。

卫凌川皱起眉头，他感觉到了什么不对劲。

李宗元推了推眼镜，表情变得复杂。

沈婉的话在逻辑上确实无懈可击，但总让人感觉哪里不对。

“当然，我不是在否定阿曜的才华。”

沈婉的声音又变得温和起来。

“他的声音很有感染力，情感表达也很到位。”

“但是，如果他能够在保持个人特色的同时，也尊重团队的努力，那就更完美了。”

最后一击。

她用一种看似建设性的建议，彻底将阿曜的行为定性为“不够成熟的任性”。