而又有前作的人气保底，不容易失败，怎么想，都是一个划算的买卖。

当然，马有失蹄，一个曾经很红火的游戏系列，因为一款臭作而陨落，也不是个新鲜的话题。

林彦就曾经见到过太多太多的游戏系列陨落。

毕竟，每一款游戏，都有他诞生的时机。红火有红火的原因，而因为发行时代的原因，自然也容易有他的局限性。

而往往这种局限性，又是这款游戏的核心玩法。

不这么局限着。这款游戏就成了挂着羊头卖狗肉。因为是系列新作，新玩家想必不多，而老玩家对着这样挂着羊头的作品也不买账。

所以，只能够继续的局限下去了。

这是一个慢性死亡的过程。

直到有一天，原本的死忠玩家，也流失的差不多了。这款游戏也就到了被封进入箱子里的时候了。

日本大多数明星制作人，真正出名的作品，只有那么一两部。不是别的作品不出色，而是因为别的作品，往往都没有他们的成名作优秀，光辉被掩盖住了。

而这些知名游戏制作人，最后的下场，似乎也都不算是太好。没有个善终。

大部分人，最后大概都是一个英雄迟暮，不再意气风发的萧然落幕。

林彦倒是不会有兔死狐悲的感觉，就像是大多数后浪，看着前浪被拍死在沙滩上，不会难过，只会高兴一样。

林彦也同样不认为，自己会变成前浪，被这个时代抛弃。

《模拟人生》的制作进度一度很快，可是很快就遇到问题了。这个问题说简单，一两句话就能描绘清楚，但是想要解决，却又比较难，算是一个棘手的问题。

这个问题就是，怎么样游戏里的虚拟人物，像是一个正常人类一样的行动工作，该吃饭的时候吃饭，该睡觉的时候睡觉。

不会让玩家觉得，自己是在和一堆神经病在互动。

大概有这个经历的人就会明白，人工智能这玩意，其实和商品的质量和价格曲线差不多。

到了一定阶段后，提升就变得很困难很困难。

与商品不同，到了这个阶段，人工智能越来越像真人的时候，往往还会比以前不像的时候，更让人感觉别扭。

实际上，后来的许多电子游戏。主要的配角，都采用动作捕捉技术。直接就是几个演员在实实在在的演习，把他们的动作，一丝一毫的全部反应在虚拟人物上。这才让人觉得不那么违和。

而那些作